Karl Marx'ın "Das Kapital" şarkısını söyleyebilir misiniz? Ve eğer öyleyse, kulağa nasıl geliyor? Alexey Kokhanov, cesur projesi "Marxophony" ile herkesin bildiği ama çok az kişinin okuduğu bu kitaba müzikal bir yaklaşım getiriyor.
Sesi, elektronik efektleri ve göz kırpmasıyla "Das Kapital "i, özellikle kendi ülkesi Rusya'da eserin etrafında oluşan mitten kurtarıyor. Sanatçı, ses sanatçısı Adam Asnan ve onun deneysel kayıt ve amplifikasyon teknikleri tarafından destekleniyor. Alexey Kokhanov performansında Marksizm'e yönelik hayal kırıklığı ve güvensizliğin yanı sıra Sovyetler Birliği ideolojisinin acı hatıralarını da işliyor. "Marxophony" albümünde çağdaş şarkı, doğaçlama müzik tiyatrosu ve deneysel okuma arasında bir yerde heyecan verici yeni bir müzik formu ortaya çıkıyor.
Bir bakıma, müzik dilden ortaya çıktı. Şiirsel pasajlar benim için şarkı gibi, kulak kurdu gibi oldu. Şiirsel dizeler gibi tınlıyorlar, kendi ritimleri var ve müziği çok güçlü bir şekilde etkiliyorlar.
Röportaj
Karl Marx ve kitabı "Das Kapital" ile nasıl tanıştınız? İlginizi çeken belirli bir tetikleyici var mıydı?
Başlangıç noktası, Karl Marx'ın Das Kapital'inin ilk baskısının 150. yıldönümü olan 14 Eylül 2017 için Moskova'daki Çağdaş Sanat Müzesi'nden gelen bir konser talebiydi. Kitabı daha önce okumamıştım, ancak dünya çapındaki önemi ve güncelliği nedeniyle onunla ilgilenmek için iyi bir fırsat olduğunu düşündüm.
Oradan "Marxophony" müzikal projesine nasıl geçtiniz?
İlk olarak tabii ki kitabı okumaya başladım. Metinde, kullanım değerinin bıraktığı "altın yumurtalar" veya dans etmeye başlayan masa gibi güzel imgeler ve metaforlar içeren ne kadar çok şiirsel pasaj olduğuna hemen şaşırdım. Bu imgeler metni anlamamda bana çok yardımcı oldu. Aynı zamanda çok tanıdık gelen, daha önce bir yerlerde duyduğum ya da okuduğum cümlelerle de karşılaştım.
Memleketiniz Rusya'ya bir gönderme mi? Bir keresinde "Marxophony "yi geçmişin ve Sovyetler Birliği ideolojisinin duygusal bir incelemesi olarak tanımlamıştınız?
Ben 1981 doğumluyum, yani Sovyetler Birliği'nde büyüdüm ve sosyalist ideolojiyi çok iyi hatırlıyorum. Bu bende fiziksel bir travma gibi. Marx, Lenin ve Engels ile birlikte sosyalist panteonun üçlüsünü oluşturuyordu. 12 yaşındayken Alexander Solzhenitsyn'in kapalı adalar olarak gulagların dehşetini ve Lenin tarafından planlanan tüm sosyal sınıfların imhasını ele alan "Gulag Takımadaları" kitabını okudum. Sonrasında bir hafta boyunca ateşim çıktığında, bu korkunç ideolojiden fiziksel olarak kurtulmuş gibi hissetmiştim.
Almanya'da yaşadığınızdan beri Marx ile ilişkiniz değişti mi?
Evet, kesinlikle, ama ondan önce de bir değişim vardı. Sovyetler Birliği'nin çöküşünden sonra, benim için ve sanırım benim kuşağımdaki pek çok kişi için komünizmle ilişkili her şey birdenbire totalitarizmin tadına vardı. Bu bende büyük bir reddedişe neden oldu. Öte yandan kapitalizm artık benim gözümde ideal dünyayı temsil ediyordu. Avrupa'ya ve nihayet Almanya'ya taşındığımda bu dünya görüşü sarsılmaya başladı. Elbette bu siyah-beyaz düşüncenin ve genellemenin gerçeklikle hiçbir ilgisi yok, tıpkı komünizmin Sovyetler Birliği ile hiçbir ilgisi olmadığı gibi.
Albüm hakkında biraz daha somut konuşalım. Nasıl düzenlediniz? Müzikal bir yapı gibi bir şey var mı?
Numaralandırılmış ve bölünmüş, aynı zamanda bir gelişim izleyen altı bölüm vardır. Bunlar kitabın içeriğinin kronolojisine değil, daha ziyade gerilimi artıran ve sonunda bir tür çöküşe doğru yaklaşan müzikal forma yöneliktir. Altı bölümü şarkı olarak görüyorum ve bu nedenle onlara başlıklar verdim.
Bir şarkıcı ve icracı olarak çok farklı ifade biçimleriyle çalışıyorsunuz. Metne sanatsal olarak nasıl yaklaştığınızı anlatabilir misiniz?
İlk başta ağırlıklı olarak sözlü metin düşünüyordum, ancak çalışma sürecinde giderek daha fazla şarkı eklendi. Doğaçlama ile çok çalıştım ve tonalite açısından da sabit bir yapı giderek daha fazla gelişti. Her şey hala kafamda ve henüz bir nota yok, ancak bir noktada başkalarının da eseri icra edebilmesi için notanın geleceğini hayal edebiliyorum.
Sözler ve müzik arasında nasıl bir bağlantı var?
Bir bakıma, müzik dilden ortaya çıktı. Şiirsel pasajlar benim için şarkı gibi, kulak kurdu gibi oldu. Şiirsel dizeler gibi tınlıyorlar, kendi ritimleri var ve müziği çok güçlü bir şekilde etkiliyorlar. Metin ve müzikal yapı her zaman çok farklı şekillerde buluşur, bu formlarla oynanan bir oyun gibidir, bazen yapı, bazen de metin üstün gelir. Tabii ki konuşulan ve söylenen sözler arasında büyük farklar var, aynı zamanda diller arasında da. Başlangıçta her şey Rusça'ydı, Almanca daha sonra geldi.
Marxophony'de ses sanatçısı Adam Asnan'ın desteğini aldınız. Onunla işbirliği nasıldı ve albümü nasıl etkiledi?
Adam kesinlikle albüm için önemli bir rol oynuyor ve müziği güçlü bir şekilde etkiledi. Doğaçlama yapan bir sanatçı olarak radikal bir müzikal yaklaşıma sahip ve sesleriyle çok özel bir atmosfer yaratmayı başarıyor. Adam daha sonra kendi fikirleriyle mevcut konsepti daha da geliştirdi ve derinleştirdi. Benim için "Marxophony" fikri daha da netleşti ve proje daha da tamamlandı. Bu yüzden onunla işbirliği yaptığım için çok mutlu ve minnettarım.
Politika ya da politik koşullarla yüzleşme oyunda büyük bir rol oynuyor. Bu temelde bir müzisyen olarak çalışmalarınız ve sanatsal kimliğiniz için de geçerli mi?
"Marxophony" benim için şimdilik kendi başına duran özel bir parça. Herhangi bir kitap hakkında böyle bir parça yapamazdım. Performans da diğer çalışmalarımdan çok farklı. Gerçekten ne ölçüde politik olduğu konusunda çok düşündüm. Uzun bir süre "Marxophony "nin yeterince politik olmadığını, çok yüzeysel olduğunu düşündüm. Bu arada, kişisel olarak benim için kesinlikle politik, ama daha çok soyut bir müzikal anlamda. Benim için doğaçlama, Batı klasik müziğinin ve aynı zamanda çağdaş müziğin elitist yapılarına karşı önemli bir denge unsuru olan çok dürüst bir tür.
Bir keresinde "Marxophony "yi kültürel bir travmanın üstesinden gelmek olarak tanımlamıştınız. Bunu hala söyler misiniz? Ayrıca bu albümde gelecek için siyasi bir mesaj görüyor musunuz?
Travmanın ya da en azından tetikleyicilerinin genellikle münferit olaylar olarak görüldüğünü hissediyorum. Ancak benim için bu daha ziyade uzun bir zaman dilimine yayılan ve kişinin tekrar tekrar başa çıkmak zorunda kaldığı, depolanmış acı verici bir anı. Putin şu anda en büyük travmanın Sovyetler Birliği'nin çöküşü olduğundan bahsederken, benim için tam tersi, orada yaşamak zorunda kaldığım çocukluğum. "Marxophony" bu dönemle ilgilenerek benim için aynı zamanda bu travmanın işlenmesidir.
Şarkı Sözleri
Metanın fetiş karakteri ve sırrı
İlk bakışta meta kendinden menkul, önemsiz bir şey gibi görünür. Analiz edildiğinde, metafizik incelikler ve teolojik tuhaflıklarla dolu çok aldatıcı bir şey olduğu ortaya çıkar.
Kullanım değerine sahip olduğu sürece, ister özellikleri aracılığıyla insan ihtiyaçlarını karşılaması isterse de bu özellikleri yalnızca insan emeğinin bir ürünü olarak elde etmesi açısından bakayım, onda gizemli hiçbir şey yoktur.
İnsanın, faaliyetleriyle doğal maddelerin biçimlerini kendisine yararlı olacak şekilde değiştirdiği açıktır.
Örneğin ahşabın şekli, ondan bir masa yaptığınızda değişir.
Yine de masa ahşap, sıradan bir duyusal şey olarak kalır. Ancak bir meta olarak ortaya çıkar çıkmaz, duyusal, duyularüstü bir şeye dönüşür.
Sadece ayakları yere basmakla kalmıyor, diğer tüm eşyaların karşısında kendini ters çeviriyor ve tahta kafasından cırcır böcekleri çıkarıyor, çünkü bu kendi özgür iradesiyle dans etmeye başlamasından daha tuhaf.
Para bulmacası
Meta her şeyden önce dışsal bir nesnedir, özellikleri itibariyle bir tür insan ihtiyacını karşılayan bir şeydir.
Bu ihtiyaçların niteliği, örneğin mideden mi yoksa hayal gücünden mi kaynaklandığı meseleyi değiştirmez.
"Değer olarak, tüm metalar yalnızca sabit emek-zamanının belirli ölçüleridir."
Dolayısıyla bir kullanım değeri ya da mal, yalnızca soyut insan emeği onda nesnelleştiği ya da somutlaştığı için bir değere sahiptir.
Bir Para Şarkısı
Bu nedenle, eşdeğer formun esrarengiz doğası, yani
burjuva, politik ekonomistin ham bakışları,
Bu form parayla yüzleşmeye hazır olur olmaz.
Sonra altın ve gümüşün mistik karakterini arar.
onlara daha az göz kamaştırıcı mallar vererek açıklamak.
ve her zaman yenilenen bir zevkle tüm
rolünü oynayan ayak takımının
emtia eşdeğerleri.
En basit değer ifadesinin bile, örneğin 20
Ellen of canvas = 1 etek, bilmecenin eşdeğer formu
çözmek için.
Nostaljik
Suda derin bir sessizlik hüküm sürüyor,
Deniz hareket etmeden dinleniyor.
Ve kaptan üzüntüyle görüyor
Her tarafı pürüzsüz yüzey.
Hiçbir taraftan hava gelmiyor,
Ölüm sessizliği korkunç.
Uçsuz bucaksız genişlikte
Dalganın kendisi yok.
Daha fazla sanatçı
Natalia Pschenitschnikova (ses kayıt parçası 5 ve 6)