Indem er über seine eigene verzerrte und sehr eingeschränkte Sicht nachdenkt, legt Büyükberber Gesten über Gesten, Texturen über Texturen und Ideen über Ideen in diesem einstündigen, sich ständig weiterentwickelnden, intensiven Musikstück voller nebeneinander bestehender Referenzen. Werke von Max Ernst, Cy Twobly, Pierre Boulez, Kraftwerk, Bootsy Collins, Wendy Carlos, Alfred Hitchcock, Mauricio Kagel und natürlich John Cage sowie Oğuz’ eigene persönliche Geschichte, Träume und Albträume bilden die Grundlage für den eklektischen Klangroman, der das Werk inspiriert. Zwischen den Zeilen oder manchmal auch direkt vor der Nase finden sich Elemente, die mit Popkultur, Comics, Science Fiction, Psychoanalyse, Architektur und Familiendrama verbunden sind.
Oğuz’ persönliche Anmerkung
“Als ich aufwuchs, verbrachte ich mehr Zeit mit Zeichnen als mit irgendetwas anderem. Manchmal bis zu 8 Stunden am Tag! Bis zu meinem Abschluss an der Kunsthochschule ging es bei meinen Bildern darum, zu zeigen, wie realistisch ich Dinge darstellen kann, obwohl ich nur 10 % Sehkraft habe.
Irgendwann wurde ich Musiker mit internationalem Erfolg und einer Menge Output, aber ich verlor nie meine Leidenschaft für die bildende Kunst.
Im Laufe der Zeit nahm meine Sehkraft ab und wurde verzerrt, so dass es für mich schwierig wurde, überhaupt noch zu zeichnen und zu malen. Ich habe große Schwierigkeiten, mich zu konzentrieren, und mein Gehirn kann die Sinneseindrücke, die es erhält, nicht mehr verarbeiten. Ich kann viele alltägliche Dinge nicht mehr leicht erledigen. Ich musste schmerzhaft darum kämpfen, Wegen zu finde um visuelle Kunst machen, die für mich funktionieren. Indem ich verlernt habe mich auf meine Augen zu verlassen, konnte ich lernen meinem Körper zu vertrauen. Das Gleiche gilt für meine Beziehung zu elektronischer Musik und der entsprechenden Ausrüstung.
Ich bin dankbar, dass mir visuelle Kunst immer noch als Zufluchtsort und als wichtiger Selbstheilungsprozess dienen kann. Klänge, Formen, Schichten, Gesten, Geschwindigkeit, Intensität und Dichte der Dinge und wie sie miteinander verbunden, während ich sie erschaffe und mit ihnen interagiere, bestimmen die Grundprinzipien meiner Arbeit.
PROCESSING reflektiert die ruhelose, mehrdeutige, verzerrte und manchmal beängstigende visuelle Wahrnehmung, die ich habe. Es ist ein Weg, die traumatischen Erfahrungen zu verarbeiten, die durch meinen Zustand täglich verursacht werden, während es ein innerer Dialog zwischen meinem Musiker-Ich und dem Maler-Ich ist. Eine Erkundung meines eigenen emotionalen Reaktionsmechanismus.”
Die gesamte Musik ist von Oğuz Büyükberber komponiert und gespielt.
Oğuz Büyükberber – Klarinette, Bassklarinette, Klavier, modularer Synthesizer und Stimme
Aufgenommen und bearbeitet von Oğuz Büyükberber Frühjahr 2023 Utrecht Die Niederlande