红土地上的地平线》（Red Earth Luminous Horizons）侧重于自然主题，并通过原住民和西方作品中器乐室内乐的共同语言来阐明普遍概念。
这张专辑的现场录音是在柏林第五届 Pantopia 音乐节上录制的，Ensemble Offspring 作为嘉宾出席了音乐节。
关于作品
原住民作曲家布伦达-吉福德（Brenda Gifford）（《Bardju》、《Mungala》）和纳尔迪-辛普森（Nardi Simpson）（《星与鸟》）的作品代表了我们的集体旅程，提醒我们必须温柔地对待地球母亲。澳大利亚作曲界这些重要的新声音提醒我们，我们不是在真空中创作音乐或艺术的。特别是对于拥有数千年文化底蕴的作曲家来说，文化知识和梦幻般的故事是灵感和创造力的关键。
刚刚逝世的芬兰传奇音乐家凯亚-萨莉亚约的音乐传遍世界各地，触动了演奏家和听众的心灵。为了纪念她深远的影响和遗产，这张专辑收录了她的两部开创性大提琴作品：《Sept Papillon》让人联想到蝴蝶，《Oi Kuu》则是夜空中的月亮。
近年来，乔恩-罗斯（Jon Rose）和霍利斯-泰勒（Hollis Taylor）与 "后代乐团"（Ensemble Offspring）的音乐家们一起，为黑喉乌鸦和乐器的录音创作了独特的作品。这里介绍的两部作品以不同的方式处理鸟鸣--在《阿拉鲁恩》中，单簧管和电颤琴以简短的和声插曲为鸟儿伴奏；而在《鲍文：圣巴巴拉》中，音乐家们与木笛演奏家苏珊娜-弗洛里希（Susanne Fröhlich）一起扮演鸟儿的角色，相互交流抒情话语。
杰拉德-布罗菲（Gerard Brophy）也从鸟类身上找到了创作灵感。在电颤琴的爵士和声以及低音单簧管和中音长笛近乎即兴抑扬顿挫的旋律中，火烈鸟的慢板栩栩如生。
最后，Felicity Wilcox 的《People of this Place》借鉴了 Djubagali（位于 Bennelong Point 的悉尼歌剧院和悉尼音乐学院周边地区）古老的原住民文化历史，并将这些更为传统的音效与西方古典音乐的影响融合在一起，这是在悉尼炎热的一天从悉尼音乐学院听到的。